这个春节，中国电影市场热闹非凡，票房高达95.10亿元，观影人次达1.87亿，强势刷新纪录。其中，《哪吒之魔童闹海》（简称《哪吒2》）更是一骑绝尘，截至2月5日晚，票房超54亿元，超越前作，领跑今年全球票房，成为现象级佳作，引得不少外国观众翘首以盼，询问当地影院何时上映 ，美媒也称赞它展示了中国先进动画技术和精彩故事叙述，甚至预测它将成为单一市场票房最高的动画电影。
《哪吒2》的爆火，绝非偶然。扎实的内容、丰满的人物、传统故事的现代化改编，是它成功的基石。哪吒这个角色，从《封神演义》一路走来，不断蜕变。在《哪吒2》中，他不再只是那个叛逆的魔童，角色的成长与挣扎被刻画得淋漓尽致。从个人命运抗争到对神、人、魔三界平衡与秩序的思考，主题深度的拓展让不同年龄段观众都能产生共鸣。比如哪吒与父母之间的温情互动，传递出家庭包容与代际理解的主题，契合当下社会对亲子关系的关注。
中国电影工业的成熟，也为《哪吒2》的成功添砖加瓦。它的特效量相当于2到3部动画电影，特效镜头达1948个，总镜头2427个，超4000人参与制作。开场“陈塘关大战”，美术概念打磨半年，一分钟打戏分镜又画半年，上万条锁链独立运算，开发“动态美感算法”，呈现出震撼视觉效果。终极决战，海底妖族与仙界2亿大军对撞，每个角色独立建模、动态交互，渲染数据塞满10个硬盘。哪吒破穿心咒的十秒镜头，团队花一年时间，用上千根控制器控制六百块碎肉飘散，足见制作之精细。这背后是众多本土动画制作公司组成的产业链，从建模、渲染到动作设计、光影效果，各环节紧密配合，“集众家之所长”。
导演饺子和制作团队的匠心精神同样令人钦佩。耗时5年半精心打磨，“返回修改”成家常便饭，饺子放弃国外特效公司，召集138家国内制作公司联手，大家为了影片都拿出看家本领。饺子说“我们遇上一个好时代，才有这样的机会去做自己喜欢的事儿”，这是时代给予电影人的机遇；“每一部作品都要当成最后一部作品去创作，不要给自己留下任何突破的可能性”，这是创新者不断突破的精神体现。